本次展览为期3个月，于1月6日开幕，正值阴历戊戌年腊月初一，也是传统上一系列庆贺新年活动开始的日子。

不过，那双融入水平基座的大脚将他束缚于地面。展览阿尔贝托·贾科梅蒂：穿越时间将持续至9月29日。

贾科梅蒂的作品之所以具有持久的魅力，原因之一在于它们触及了当代的焦虑。虽然他去世于50多年以前，但人们对于他作品的兴趣却只增未减。这种留下了劳作痕迹的表面与利奥佩尔的那幅抽象画相呼应，利奥佩尔将颜料直接从颜料管里挤到画布上，并且用调色刀对其加以塑造，作品因此而呈现出一种雕塑感。贾科梅蒂，《行走的人》（版本1），1960展览中最叫人叹为观止的作品之一，便是从纽约奥尔布赖特-诺克斯美术馆借展的《行走的人》。贾科梅蒂在巴黎蒙帕纳斯的一个小工作室里工作了近40年。

展览不仅展出这位20世纪重要的现代主义艺术家代表性的人物雕像，还回顾了他的艺术生涯早期，并且将他的作品与同时代的英国艺术家作品并置，呈现出艺术家之间的对话，并让人感受到其作品穿越时间产生共鸣的魅力。虽然这些雕塑的历史可以追溯到3000至5000年前繁荣于爱琴海的文明，但是它们所传递出的人性超越了时代。COURTESY-RIJKSMUSEUM，AMSTERDAM伦勃朗在讲故事上颇有天赋，他讲述的故事也成了展览最后一部分的核心。

本文编译自《华盛顿邮报》相关报道及阿姆斯特丹国立博物馆官网。展览从2月15日持续至6月10日。RIJKSMUSEUM，AMSTERDAM近日，荷兰阿姆斯特丹国立博物馆获得了伦勃朗为马尔丹?苏勒曼（Marten Soolmans）和奥普金?高比（Oopjen Coppit）夫妇绘制的巨幅肖像画，这使阿姆斯特丹国立博物馆成为了世界上收藏伦勃朗绘画最多的博物馆。他还曾为卧病在床的妻子萨斯基亚创作过令人震撼的肖像。

据悉，展览将持续至6月10日。对于伦勃朗大量自画像的研究揭示了他作为天才艺术家的成长。

早期，伦勃朗对于这些故事的描绘是精细而微妙的，而到了晚年，他开始运用一种粗糙的实验技巧，巧妙地赋予作品色彩和光线，使其具有更深刻的叙述性，更能展现作品的本质。荷兰伦勃朗《作为青年的自画像》荷兰阿姆斯特丹国立博物馆涵盖了伦勃朗绘画的各个时期和风格，其中包括其早期的不少绘画荷兰伦勃朗《犹太新娘》第二部分聚焦伦勃朗的生活环境以及他所遇到的人。他还曾为卧病在床的妻子萨斯基亚创作过令人震撼的肖像。

展览从2月15日持续至6月10日。荷兰伦勃朗《夜巡》1642。RIJKSMUSEUM，AMSTERDAM近日，荷兰阿姆斯特丹国立博物馆获得了伦勃朗为马尔丹?苏勒曼（Marten Soolmans）和奥普金?高比（Oopjen Coppit）夫妇绘制的巨幅肖像画，这使阿姆斯特丹国立博物馆成为了世界上收藏伦勃朗绘画最多的博物馆。荷兰伦勃朗《扮成使徒保罗的自画像》1 661。

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博物馆馆长塔克·蒂比斯（Taco Dibbits）表示，这是一场无法被重复的展览，这样的展览不会再举行第二次，因为那些纸上作品非常脆弱。此外，艺术家深深着迷于周遭的世界：无论是乞丐、街头艺人、流浪者还是演员，都成为了他绘画的对象，他为周遭的人们画下了无数的肖像。

《旧约》故事为伦勃朗提供了灵感，使他创作出《犹太新娘》以及《扮成使徒保罗的自画像》两幅作品，在这些作品中，他深谙如何表达出各种姿态和情感。伦勃朗是描绘人类的艺术家，他从不会将自己所描绘的人理想化，而是真实地呈现他们的优点和缺点。收藏中最重要的作品莫过于伦勃朗最伟大的杰作《夜巡》。本文编译自《华盛顿邮报》相关报道及阿姆斯特丹国立博物馆官网。第一部分将呈现其作为年轻艺术家时的里程碑作品，在这些自画像作品中，伦勃朗看着镜子中的自己，而观众则看向他。COURTESY-RIJKSMUSEUM，AMSTERDAM伦勃朗在讲故事上颇有天赋，他讲述的故事也成了展览最后一部分的核心。

在此次展览上，博物馆将展示伦勃朗1300幅版画中最为优美和精致的作品。荷兰伦勃朗《作为青年的自画像》荷兰阿姆斯特丹国立博物馆涵盖了伦勃朗绘画的各个时期和风格，其中包括其早期的不少绘画。

早期，伦勃朗对于这些故事的描绘是精细而微妙的，而到了晚年，他开始运用一种粗糙的实验技巧，巧妙地赋予作品色彩和光线，使其具有更深刻的叙述性，更能展现作品的本质。展览伦勃朗和荷兰黄金时代（All the Rembrandts）将通过一系列主题探索伦勃朗生活和作品的方方面面。

荷兰阿姆斯特丹国立博物馆我认为展览出色地诠释了伦勃朗其人其事，阿姆斯特丹国立博物馆绘画与雕塑部主任皮耶特·罗洛夫斯（Pieter Roelofs）说道，展览让我们窥见伦勃朗的私人世界，并呈现伦勃朗作为西方艺术史上最具实验性和创新性的艺术家所创作的艺术。年轻的时候，伦勃朗通过为他的母亲、家人以及熟人作画来磨练自己的手艺。

【中华收藏网讯】2019年是伦勃朗逝世350周年，世界各地的博物馆将举行一系列纪念展览。2月15日，展览伦勃朗和荷兰黄金时代在荷兰阿姆斯特丹国立博物馆举行，此次展览展出了伦勃朗的22幅油画、22幅绘画稿以及300幅精选的蚀刻版画，这些原本保存在温度受到严格控制的仓库中的作品将向观众公开，展示伦勃朗这位荷兰绘画大师的生活。据悉，展览将持续至6月10日。对于伦勃朗大量自画像的研究揭示了他作为天才艺术家的成长。

该博物馆共收藏了22幅伦勃朗油画，其中包括早期《作为青年的自画像》以及晚年《扮成使徒保罗的自画像》，这些收藏构成了对于伦勃朗一生完整的回顾崇石尚工清代砚清砚是中国砚史的巅峰之作，砚台成为一种重要的工艺美术品。

东汉石三熊足圆砚（附研石）汉砚以石砚最多，其纹饰、造型简约质朴，但亦受同时期其它艺术形式的影响，显示出美化的趋势。宋鱼子纹歙石抄手砚宋砚制式见于文献所记的有百余种。

同时清代的砚学成就卓著，砚学著作二十余部，全方位地揭示了砚文化的内涵。不少展品出自名家之手，流传有序，治砚刀工精美，堪称佳作。

唐洪州窑青釉带笔插辟雍砚瓷砚在原来白、青等色的基础上，又增添了赭彩、绿彩、黄彩等，充满了盛唐雍荣华贵的气息。一些著名文人如赵孟頫、黄公望等人的砚即是如此。足砚兴起于汉代，盛行于魏晋南北朝。此时的砚台制作，无论选材还是雕刻工艺，从崇尚端方朴雅到标新树异，象物赋形，呈现出艺术性、工艺性、鉴赏性并重的特点，这也反映了文人雅士的情趣爱好和审美意识。

甲子花朝，吴昌硕铭，时年八十一。文人艺术家对艺术作品的推崇，为砚台的审美化提供了广阔的舞台。

质地包括石（端石、歙石、洮河石、松花石、菊花石）、青铜、澄泥、玉、陶、瓷等，形制丰富多样。荷叶形砚简约质朴两汉砚两汉时期，国家统一，经济繁荣，文化交流日趋发达，因而砚的功用和地位更加突出。

汉代松烟墨的出现，使砚的用途也逐渐演变为专用的书写工具，完成了它由研磨器到书写用砚的过渡。凤字砚经隋唐、五代至宋已演变成长方形的抄手砚，成为宋代主要砚式。